HOUDA BAKKALI
Houda Bakkali creativa visual, artista multidisciplinar, experta en nuevas tecnologías aplicadas al arte. Su carrera artística se inició en el año 2008, desde entonces su arte ha sido expuesto en eventos e instituciones públicas y privadas en todo el mundo. En 2018 recibe el Premio Nuevo Talento en el Festival Artites du Monde en la ciudad de Cannes, Francia, un reconocimiento que pone su obra en el foco internacional. Ha expuesto en los aeropuertos internacionales Adolfo Suárez Madrid-Barajas de Madrid y Málaga-Costa del Sol. Éstas fueron las primeras muestras individuales en estos aeropuertos que fusionaron arte físico, realidad aumentada y experiencias inmersivas, con la figura de la mujer como protagonista. Ha desarrollado un proyecto global y pionero sobre arte digital, realidad aumentada, espacios didácticos y nuevas tecnologías en 6 Centros Cívicos del Ayuntamiento de Barcelona con la figura de la mujer como protagonista. Asimismo, ha firmado el primer proyecto divulgativo de realidad extendida, inmersivo y multimedia sobre Don Quijote, la obra literaria más universal.
En 2020 expuso el primer lienzo con realidad aumentada en el primer salón de arte contemporáneo celebrado tras el confinamiento cu en Montecarlo, Mónaco. Su arte también ha sido recibido por el Alcalde y el Presidente del Consejo Comunal de Sanremo en el icónico Casino de Sanremo y en el Palazzo Bellevue. Asimismo, ha expuesto en el Museo de las Flores de San Remo (Italia), en dos muestras individuales en Paradores Nacionales en España, en el icónico Reial Cercle Artístic de Barcelona y en diferentes salones de arte contemporáneo internacionales, así como eventos públicos y privados en Suiza, Estados Unidos, Francia, Italia, Monaco, España, Italia, etc.
La obra de Bakkali entreteje la labor artística con la labor didáctica, habiendo impartido conferencias, masterclass, intervenciones en medios de comunicación e impartiendo cursos para diferentes instituciones, destacando su conferencia para la Alianza Francesa de Madrid y la Comisión Europea en el marco de la 83º Feria del Libro de Madrid, sus masterclass y talleres en los Centros Cívicos del Ayuntamiento de Barcelona, los encuentros en el WorkCafé del Banco Santander, así como formaciones sobre arte y nuevas tecnologías para diferentes empresas e instituciones públicas y privadas. Desde 2009, Bakkali ha desarrollado un proyecto sobre comunicación y salud atendiendo, entre otros campos, al impacto de las nuevas tecnologías y el arte en la comunicación médica. Su obra “Art for Health”, proyecto multidisciplinar donde las nuevas manifestaciones tecnológica puestas al servicio del arte suponen una herramienta para informar y sensibilizar sobre el cáncer de mama, fue premiada en 2023 con el prestigioso premio American Illustration en Nueva York.
Houda Bakkali es la primera artista hispano-marroquí en ser invitada al primer proyecto artístico Web3 de la icónica revista estadounidense TIME y forma parte del primer grupo de artistas Web3 de esta centenaria publicación. Ha recibido tres ocasiones el premio American Illustration (Nueva York). Ha sido premiada con el International Motion Award (Nueva York) y el New Talent Award en el Festival Internacional Artistas del Mundo en Cannes (Francia). Asimismo, su arte ha sido reconocido con el London International Creative, el Paris Design Award, el Creative Quarterly (Nueva York), y en cuatro ocasiones con el Graphis Silver Award en Nueva York, entre otros galardones y reconocimientos.
A TRAVÉS DE LA ALIANZA FRANCESA
Con la legendaria Alianza Francesa (AF), ha llevado su obra a diferentes países como Emiratos Árabes Unidos, Arabia Saudí, India, Indonesia, Tailandia, Malasia, Estados Unidos, México, Guatemala o Colombia. Un proyecto artístico y divulgativo global que fusiona arte físico y virtual, sin limitaciones espaciales, generacionales ni temporales, con muestras simultáneas y multidisciplinares donde el arte es el nexo de unión entre comunidades educativas, instituciones culturales y colectivos locales, fusionando creatividad y aprendizaje. VER EXPOSICIONES
DIVERSIDAD, CREATIVIDAD Y TECNOLOGÍA
La visión creativa de Bakkali apuesta por la figura de la mujer y el empoderamiento femenino, la diversidad en todas sus formas y contextos, el diálogo, la igualdad y la construcción de un futuro que aspire al éxito y que no deje atrás su legado. Sus obras se caracterizan por las formas voluptuosas, el ritmo, la festividad y los mensajes entendibles. Destacando en cada lienzo valores universales como la felicidad, la alegría, la amistad y la visión esperanzadora. Una obra que apuesta por las nuevas tecnologías para darle nuevas dimensiones a cada creación y conectar con nuevas audiencias, creando sinergias a través de un arte con mensajes claros, hecho para compartir, entusiasmar y ser recordado. Su proceso creativo parte del lienzo físico donde la técnica digital se fusiona con el acrílico y el óleo y se complementa con otras técnicas, formatos y plataformas digitales como los espacios virtuales e inmersivos, la realidad aumentada o la animación que le confieren a cada lienzo una nueva dimensión, no sólo estética, también narrativa. Creando una línea comunicativa bidireccional, espacios lúdicos e informativos donde el público adquiere un especial protagonismo.
IMPACTO Y TRANSFORMACIÓN
“El arte transforma cuando se convierte en una herramienta orgánica y cotidiana para el empoderamiento. El arte es transformativo cuando la genialidad y la originalidad apelan a las emociones y a la reflexión, al diálogo y a la recreación. El arte es transformativo cuando trasciende fronteras espaciales, temporales y generacionales a través de su función estética y conceptual. El arte es un lujo atemporal, exclusivo y único, y es transformativo cuando los artistas lo convertimos en un bien cercano, entendible y útil. El arte transforma cuando tiene el alcance y el impacto ilimitado de transmitir y compartir conocimiento. El arte es una cuestión de forma y de fondo, de imaginación y de información.” Houda Bakkali
“Creo obras de arte que se ven, se tocan, se intuyen, se imaginan, se escuchan y saben escuchar. Mi arte mira al futuro desde la tradición, desde la modernidad, desde la tecnología, también desde la alegría y desde la diversidad. Me gusta el concepto universal, porque lo abarca todo. Es lo infinito y también es lo cotidiano.” Houda Bakkali
TRANSFORMACIÓN: ÉTICA Y SOSTENIBILIDAD
“Los nuevos movimientos y tendencias artísticas que tiene base digital o que se complementan con el uso de herramientas y tecnologías digitales, abren nuevos debates sobre sostenibilidad y responsabilidad social, debates sobre la necesidad de crear contextos artísticos que crezcan alrededor de principios y espacios más accesibles, abiertos y equitativos, sin barreras físicas ni generacionales que limiten el acceso al arte y a la creación artística a través de las nuevas tecnologías. Debates que centren el foco en temas como la inteligencia artificial o los retos medioambientales. Los artistas y los actores del arte y la cultura digital tenemos el gran reto, la oportunidad y el privilegio de poder influir y reescribir la historia del arte digital a través de una producción responsable, sumatoria, de impacto positivo, inclusiva y universal. Generando acciones que no solo se circunscriban a los espacios propios del arte y a sus protagonistas habituales, si no que vayan mucho más allá e impliquen muy activamente al conjunto de la sociedad -sin limitaciones- en el conocimiento y la práctica de estas nuevas tendencias, sus modelos de producción, herramientas, espacios, usos, utilidades y retos.” Houda Bakkali
TRANSFORMACIÓN: EMPODERAMIENTO Y DEMOCRATIZACIÓN
“Las nuevas tecnologías aplicadas al arte conllevan nuevos retos y nuevas oportunidades. La tecnología puesta al servicio del arte, lo democratiza, lo acerca al público y lo hace más entendible y más cercano. También rompe barreras espaciales, temporales y generacionales, y empodera en esas nuevas herramientas y tecnologías tanto a artistas, como al público en general, viendo cómo nos posibilitan usar la creatividad en campos tan dispares como la la medicina, la educación, el deporte o el turismo. Pensar en el futuro del arte, es atender a los retos y a las oportunidades que nos ofrecen los espacios virtuales, la realidad aumentada, la inteligencia artificial, la Web 3, etc. La participación activa en estos ecosistemas, tanto en los contextos especializados como, muy especialmente, en aquellos orientados a la audiencia generalista, los debates técnicos y éticos en torno a ellos, enriquece el panorama cultural global y ayuda a consolidar nuevos escenarios para artistas, instituciones y público en general.” Houda Bakkali
“Creo obras con una intencionalidad transformadora. Desde lo emocional y lo personal, a lo técnico y tecnológico. De lo tradicional a lo innovador. El arte en el que creo tiene una implicación con el público y con el entorno. Con la formación y con la información. Con el entretenimiento y con la difusión del conocimiento a través de la creatividad.” Houda Bakkali
